如果說相聲史上地位最高的演員，那非侯寶林大師莫屬。在他之前演員那麼多，包括祖師爺窮不怕，包括後來的張壽臣、馬三立，再有後輩的馬季和姜昆，其歷史評價都不及侯寶林。郭德綱對推動相聲發展當然也起到至關重要的作用，但如果按照官方和民眾對侯寶林那樣的評價標準，郭德綱哪怕是今後恐怕也很難達到侯寶林那樣的高度。很大程度上這不是具體功績決定的，而是時代決定的。

侯寶林表演雅俗共賞，郭德綱表演俗氣更重

首先說自身能耐。侯寶林說學逗唱方面沒有弱項，尤其在唱的方面，由於他從小學過京劇，加上天生的好嗓子，這使得他學唱起京劇來幾乎可以以假亂真，令專業戲曲演員都不得不誇讚。說和逗也自不必言，侯寶林對相聲一個極大的貢獻是，他創造了一種舞台美，讓人感覺到相聲真的是一門語言藝術。

郭德綱儘管沒有侯寶林那樣的京劇功底，但年輕時候也唱過不少戲，而且有一定的好嗓子，在如今的中青年相聲演員當中，已屬於非常難得的好條件。郭德綱在說學逗唱方面也沒有絕對的弱項，可以說非常全面。相比侯寶林，郭德綱在表演方面最為人詬病的方面，是他從不隱晦自己對俗的追求，有時候甚至可以說是低俗，這也使得他的相聲更多得到民間承認，而官方常常予以批評。

相聲講究雅俗共賞，侯寶林也說過一些相對通俗的段子，但總體來看是可以做到雅俗兼顧的。

兩人都在一定程度上挽救了相聲

其次，在對相聲事業的推動方面。

侯寶林是承前啟後開創相聲新時代的關鍵演員，他在解放前就開始享有盛名，並且尤其以表演更為文明的相聲見長，這屬於一種文化自覺，這在當時很多人還在說臟口臭口相聲的時代，顯得極為特殊。建國後相聲不知向何處去，以侯寶林等人為代表的相聲演員力主對相聲進行改革，使得相聲這門差點中止的藝術又開始煥發新的生機。隨後，馬季結果歌頌型相聲的接力棒，開創了一個新的時代。

在很大程度上，郭德綱也做到了一般相聲演員難以做到的事情，那就是在相聲走入低谷的時代，堅守小劇場說相聲，通過一己之力推動相聲事業迎來難得的春天，而後也影響到相聲小劇場在全國遍地開花，這也是非常了不起的事情。

在小劇場興盛之前，大家更多是坐在電視機前看相聲，坐在收音機前聽相聲，郭德綱使得大家多了一個近距離接觸相聲的渠道。可以說，如果沒有郭德綱的堅守，電視相聲可能會越來與艱難，到如今相聲很有可能像很多曲藝形式一樣，變得少人問津。

後輩培養方面，郭德綱略勝侯寶林一籌

從後輩培養來看，這一點郭德綱是超越侯寶林的。侯寶林收過十幾個徒弟，包括馬季和師勝傑，馬季的影響力自不必說，但不管怎麼樣，在培養後輩的數量方面，還是沒有辦法和現在的郭德綱相比。當然，侯寶林晚年也進行過很多相聲教學工作，包括在北大中文系講課，但是這方面的成就還是不及郭德綱。

侯寶林受到上下認可，郭德綱受到民間認可

可以看出，以郭德綱現在40多歲的年紀，能夠做到今天這樣的相聲事業，已經算是難能可貴，但從相聲史上來看，恐怕還是難以和侯寶林相比。尤其侯寶林得到的是來自官方和民間兩個層面的高度認可，這是時代給予他的榮譽，而郭德綱儘管粉絲無數而且狀態瘋狂，但官方一面的認可，恐怕不是一時之間就能夠得到的——當然你也可以說郭德綱根本在乎——但這畢竟也是一個問題。

對於郭德綱來說，能不能成為侯寶林那樣受到上下景仰的大師，應該不是他考慮的問題。郭德綱最希望成的是一個角兒，只要他在乎的人們認可他，他也就知足了。